SANGUIJUELAS

De Karina Wainschenker

Por Carla Tomasini

    Una de las mayores luchas de la humanidad es contra la muerte y encontró en  la fotografía una manera de escaparle. Es como si a partir de ella se pudiese ganarle a la muerte y pudiésemos salvar y recordar a esa persona a través de su retrato. Pero qué sucede cuando ese presente constante te ata, te ahoga, te chupa, te mata?

ALEGRIA

“Tu cuerpo no puede sanar sin juego. Tu mente no puede sanar sin risa. Tu alma no puede sanar sin ALEGRIA"

De Nerina Jaltar
Por Carla Tomasini

Conocí a Nerina Jaltar cuando vino a Capital Federal para prepararse en un Seminario que desembocaría en Point Park, Pittsburgh. Compartimos casa un par de meses y ahí me contó de su estudio, de sus alumnas, de su hermana y compañera Victoria.  El compromiso y el amor con el que iba a todas sus clases era admirable. Discutir sobre danza, sobre la educación y sobre las políticas culturales de la ciudad que nos vio crecer era increíble, pero aún no la había visto bailar y no conocía la magia de su estudio más que por sus relatos, así que el sábado me dispuse  a ver Alegría espectáculo que dirigió la maravillosa Nerina este sábado 28 de septiembre.

Se sabe que la base de la danza es el movimiento, el cuerpo humano moviéndose en el tiempo y en el espacio. Ahora bien, lo que sucede en ese espacio-tiempo puede ser realmente fabuloso y por eso estas líneas.

FLORES ARRANCADAS A LA NIEBLA

“La flor del aire vive en el aire, no del aire, que de eso todos vivimos. La flor del aire vive en las ramas de los árboles secos. En los cables de la luz, en los postes… Siempre arrimada a otros, como diciéndoles, déjenme estar aquí un rato, un ratito…” 

Arístides Vargas 

Por Carla Tomasini

    Flores arrancadas a la niebla de la Compañía Teatral La Cuerda es una combinación intensa entre el texto de Arístides Vargas, la actuación de Maider Lekunberri y Maitane Pérez Argote y la puesta en escena de Maite Redin en un escenario porteño.

   Se vuelve inevitable abordar previo al análisis, una arista necesaria sobre Arístides Vargas para que podamos rastrear el origen de esa escritura poética, nostálgica y melancólica con cierto grado de amargura y utopía de Flores Arrancadas a la niebla.

   Vargas es un dramaturgo argentino exiliado en 1975 a Ecuador por las persecuciones de la triple A, hecho que marcará su obra dramatúrgica. Durante el exilio en Ecuador, junto a otros artistas, funda el grupo Malayerba creando lazos en el afuera, que pasaban más por lo afectivo que por lo artístico. Su dramaturgia gira en torno a su experiencia personal, a la memoria, el desarraigo y la marginalidad.

TAMBIÉN LAS COSAS MUEREN

"Quizá te busquen porque naciste,quizá te midan por mujer,quizá te acosen porque creciste,quizá te odien por mujer."

Niña- Pedro Guerra

De Patricio Ruiz

Por Carla Tomasini

Llegar a la sala Teatro Abierto del Teatro del Pueblo es adentrarse a un sótano del Bajo Flores en el cual habitan cuatro mujeres que son retenidas por prostitución.

La construcción del vínculo de los personajes se construye a través del entorno que las oprime.

Estropeadas, ajenas y vendidas Delia, Beatriz, Lucrecia y Marina sueñan, planean y recuerdan. Todas ellas tienen historias que contar y por la cual salir de allí. En ese sótano, en ese prostíbulo del Bajo Flores, en el cual transcurre la totalidad de la obra, se trabaja, se come, se duerme, se ama y se vive.

CANADÁ

“El teatro como la peste invita al espíritu a un delirio que exalta sus energías; puede advertirse en fin desde un punto de vista humano, que esta acción es beneficiosa, pues al impulsar a los hombres a que se vean tal como son, hace caer la máscara, descubre la mentira, la debilidad, la hipocresía del mundo, revela a las comunidades su oscuro poder, su fuerza oculta, las invita a tomar frente al destino, una actitud heroica y superior, que nunca hubieran alcanzado de otra manera.”

A. Artaud

De Aberto Antonio Romero

Por Carla Tomasini

           
 Hay obras que te gustan, otras que no te mueven un pelo y otras que te sacuden y te interpelan a más no poder. Eso es lo que me sucedió cuando fui a ver Canadá. La obra me invitó a retroceder al 2001 y fue a partir de ese momento que la presencia de lo concreto, real y particular de aquel diciembre resignificó todo el panorama. Canadá fue capaz de trasladarnos  mediante una puesta en escena increíble.
La escenografía nos sitúa en una casa de un barrio de emergencia. Todo transcurre allí, en el interior de ese lugar y en ella, tres hombres, una mujer embarazada, la violencia, el maltrato y una esperanza. Canadá construye una situación de riesgo constante que va en un crescendo continuo, como  una olla en ebullición a punto de explotar y uno  está ahí, totalmente situado, a la expectativa de todo.

EL CONVITE

De Alberto Antonio Romero
Por Carla Tomasini

Podemos comenzar diciendo que el punto de partida del teatro es el encuentro de presencias, el convivio, la reunión social. ¿Cuánto de teatro tiene una noche con amigas?

Seis mujeres que se reúnen, seis mujeres que ponen en escena una amistad, un comportamiento social y construyen, desde acá, toda la puesta. A partir del convite se construye toda la obra. El relato que se va a poner en juego se inscribe en una casa de la aristocracia argentina de 1955 y estamos ahí, en esa casa que es y que al mismo tiempo no es, siendo espectadores de una doble puesta en escena que Romero propone.